Mie Jensen

Vad fan är bländare, slutartid & ISO?
Recension: Minolta Zoom 130C
Ni kanske minns att jag för ett tag sedan skrev ett inlägg om mina analoga kameror och att jag skulle recensera dessa efter hand? Sedan dess har jag fotat med min Minolta Zoom 130C och tänkte nu skriva vad jag tycker om den!
Fördelar: Denna kameran är verkligen superlätt att fota med och väldigt liten och smidig att ta med sig. Den har även en blixt som är mycket bra. Bra omfång på zoomen.
Nackdelar: Det går inte att fokusera manuellt vilket resulterar i att man inte riktigt vet var fokus ligger när man fotar. Alla bilder som inte tas med blixt blir suddiga, även mitt på ljusa dagen. 
Här nedan följer några bilder tagna med kameran:
Min slutgiltiga recension: Jätterolig kamera om man gillar att fota med blixt. Nästa gång vi har hemmafest här i kollektivet kan jag definitivt tänka mig att fota en rulle med blixt för att det är kul. Men vill man fota analogt lite mer seriöst så är det inget jag rekommenderar. Mitt exemplar har i och för sig några år på nacken och jag har säkert tappat den x antal gånger som barn, vilket skulle kunna vara en förklaring till varför bilderna blir som de blir. Men de bilder man faktiskt får till blir snygga men i slutändan är det inte värt att få 8 bilder som inte är suddiga av en 24-bilders film. Då använder jag hellre en annan kamera. 
Nästa kamera jag ska testa är Nikon AF3, jag satte i en ny rulle i förrgår men har ännu inte tagit några bilder. Hoppas på att ta några när jag åker hem till Skåne nästa gång!
Fem tips till bättre porträtt
1. Bakgrunden - Innan jag ens börjar ta bilder tänker jag på bakgrunden. En rörig bakgrund kan förstöra en hel bild så välj därför bakgrund med omtanke, den tar ju faktiskt upp en stor del av bilden. Vill du få en suddig bakgrund bakom din modell? Använd en stor bländare (t.ex. f/1,8-2,8) och skapa lite avstånd mellan modellen och bakgrunden. 
2. Fokusera rätt! - När man fotar med en stor bländare kan det vara svårt att få till en skarp därför kan det vara lättare om man sätter fokus på modellens ögon. Det blir snyggt och tilltalande!
3. Ta många bilder - Charmen med digitalkamera! Ta många bilder, jag tar oftast väldigt många mer än jag behöver just för att människor rör på sig och man vet aldrig när modellen skrattar genuint eller rör sig på ett bra sätt. Ta även båda stående och liggande bilder för variationens skull!
4. Tänk på ljuset - Ljuset är som alltid det viktigaste när man fotograferar. Ska man välja motljus, medljus eller kanske ljus från sidan? Det beror helt på vilken känsla man vill skapa i bilden! Om det är möjligt fotar jag i medljus där jag har solen antingen lite till höger eller vänster bakom mig och placerar modellen i ett ljust område men inte i direkt solljus. Detta för att undvika skuggor under ögon, haka eller andra skuggor. Här kan man även använda en reflexskärm för att lätta upp skuggor. 
5. Fotografera i RAW (om du kan) - Blev bilden för ljus eller för mörk? Har du fotat i RAW kan man oftast rädda situationen i t.ex. Photoshop eller Lightroom. Men vad är en RAW-fil? Enkelt sagt så är det en fil som innehåller mycket mer information än en vanlig JPG-fil. Filen tar i och för sig större plats men har räddat så många bilder för mig! Har du en kamera som kan fotografera i RAW så rekommenderar jag att du gör det. Förutsatt att du har tillgång till ett program som kan öppna och redigera dessa filer. 
Glöm inte bort att ha roligt när du fotograferar, det kommer smitta av sig på modellen! Kom även ihåg att fotografering är en konstform och INGEN kan säga att det du gör är rätt eller fel. Så ha roligt och kör ditt race men kom ihåg att kritik kan vara nyttigt ibland om man vill utvecklas! Har ni fler tips får ni gärna fylla på i kommentarerna!